Partidarios de Violencia y Agresividad

En Ciudad y Los Perros se le da una gran importancia en que los cadetes se conviertan en Hombres. En el hogar al igual que en el colegio los cadetes, los padres y los oficiales parecen tener una obsesión porque los chicos sean fuertes, agresivos e invulnerables.

La crueldad que se desata en estos personajes tiene que ver con la influencia de los padres por hacer que sus hijos sean ‘Hombres’. Esto es visto en la relación entre Ricardo y su padre. El padre de Ricardo se empeña en que Ricardo se vuelva un ‘hombre’. Éste culpa a su madre porque según el “parece una mujer” (pg93).  El padre de Ricardo siente que Ricardo se comporta como una mujer solo porque no se despierta temprano y por su denegación a aceptarlo como su padre. Su objetivo es convertirlo en un hombre “te han criado como una mujerzuela. Pero yo te hare un hombre” (pg192). En sus ojos la imagen de un hombre correcto es la de un militar. El padre de Ricardo pone una mano dura en su hogar para que su hijo deje atrás su  comportamiento de “mujer”, lo cual parece ser visto como incorrecto en la sociedad.  

La academia promociona la imagen de un hombre fuerte, agresivo y violento, intolerante de los chicos débiles. Todos los cadetes en la academia tienen un comportamiento agresivo y violento. Constantemente se pelean entre ellos y existe una rivalidad entre los mayores y los menores. Nos damos cuenta como los cadetes cambian al entrar a la academia de Leoncio Prado, convirtiéndose en personas menos sensibles y más agresivas. Jaguar parece perder su sensibilidad y convertirse en un personaje violento desde que llega a la academia. Este demuestra tener la capacidad de enamorarse lo cual lo demuestra con Teresa. Sin embargo esto cambia cuando Jaguar entra en la Academia, donde desaparecen estos rasgos de sensibilidad y se concentra en sobrevivir en esa Jungla de Animales con la única arma que tiene: ser ‘hombre’. En la Academia ser un ‘hombre’ se relaciona con ser violento, agresivo, y aprovecharse de los débiles quienes no tienen el potencial de serlo. El esclavo es un cadete vulnerable y todos lo molestan por serlo. Los que se puedan considerar ‘hombres’ son aquellos quienes no le temen a nada, no siguen las reglas, y no demuestran ningún rasgo de debilidad; etas son características que posee Jaguar.

Los oficiales de la Academia son partidarios de este comportamiento. Estos no le dan un parado a la conducta violenta y agresiva que tienen estos personajes. Los oficiales hacen que los cadetes se involucren en las peleas entre los mayores y menores y lo usan como diversión. Esto es visto cuando los oficiales los hacen participar en una pelea de la soga entre cuarto y quinto. Cuando los de quinto y cuarto se empezaron a caer a golpes los oficiales no tomaron acción. Los oficiales no hacen nada por tener un ambiente sin agresividad, más bien son partidarios de esto ya que esto los hace ‘hombres’.

La sociedad en la que viven estos cadetes tiene cierto empeño por convertir a todos en ‘hombre’. Los padres, los oficiales, la academia, y los tutores sienten que todos los cadetes deben convertirse en hombres fuertes e invulnerables. No existe tolerancia hacia los débiles y más bien a estos personajes se les maltrata. La sensibilidad de los personajes desvanece cuando entran a la academia, convirtiéndose en agresividad y violencia. 

La Inmoralidad en la novela y presente hoy en dia

La inmoralidad e ilegalidad presente en la novela reflejan la degradación de la sociedad. Vargas llosa critica a la sociedad a través de la conducta sexual de los cadetes, y la inmoralidad de personajes como capellán, el falco higüeras, y Paulino.  Estos sucesos resaltan los diferentes vicios que se ven en la sociedad actual. 

Los cadetes de la academia  se involucran en actos sexuales sumamente extraños. Al comienzo de la novela logramos ver como Boa describe, a través de un monologo, como los cadetes practican zoofilia con gallinas. También se habla de prostitutas y violaciones lo cual reflejan una conducta sexual agresiva. A través de la conducta sexual poco ética de los cadetes logramos ver la corrupción moral que existe en la academia. Esta conducta sexual desviada es vista hoy en día. Actualmente el sexo es un tema expuesto como un acto casual e insignificante. Los medios han patrocinado a través de las películas y la música una sexualidad violenta y depravada. Esta sexualidad agresiva ha consumido las mentes de muchos adolescentes y corrompido su inocencia.

Vargas Llosa critica la inmoralidad de la iglesia a través del personaje Capellán, el cura del colegio. Capellán es un personaje que se emborracha en El Callao y adquiere prostitutas. Este demuestra ser lo contrario de un personaje ético y moral, lo cual reflejaría a un cura de la iglesia. La corrupción vista en este personaje refleja la inmoralidad y los vicios de la sociedad. La falta de ética en este personaje al igual que de la iglesia es un tema bastante relevante en la sociedad actual. Existen varios escándalos donde la iglesia ha cometido actos inmorales que contradicen lo que ellos mismos predican. Han habido casos en los que curas abusan de su poder y cometen actos ilícitos. En muchas ocasiones la religión ha protegido a individuos que se han involucrado en actos indebidos contra la religión. La corrupción que se ha visto en la iglesia al igual que en muchas otras religiones es reflejada en la novela. Por ende se puede deducir que la novela es una crítica a la inmoralidad manifestada en la religión.

En la novela se exhibe la inmoralidad a través de los actos de los cadetes y del flaco higueras. Desde un comienzo vemos como los cadetes se involucran en actos poco éticos como el robo del examen. Aquí se exhibe un perfil inmoral. Los personajes son presentados como desequilibrados e ilegales. El flaco Higuera también representa la inmoralidad ya que también se involucra en robos. Esta conducta poco ética es vista en la sociedad actual. Especialmente en Venezuela nos damos cuenta de la inmoralidad de muchos individuos al tomar objetos y en muchas ocasiones la vida de otros individuos. En Venezuela existen muchas personas que no tienen valores, o a los cuales no se les ha enseñado lo correcto y lo incorrecto. Ya no se trata de la educación que se le da a los seres humanos, sino más bien de los valores a los que se aferran. En la Academia Leoncio Prado podemos ver que estos individuos son expuestos a una educación, sin embargo esto no les impide ir y robar el examen. Hoy en día vemos como mucha gente adinerada y graduada han robado o matado. La conducta incorrecta de los cadetes en la academia refleja la conducta poco moral de la sociedad en la que vivimos hoy en día.

La novela refleja los diferentes vicios que están presentes en la novela. Los personajes de la novela, al igual que los seres humanos, demuestran ser inmorales en muchas ocasiones. La sexualidad depravada, la falta de ética y moral demostrada a través de robos, y la inmoralidad de personajes de la religión son vistas en la sociedad hoy en día. Por ende, la universalidad de los temas permite que el lector se relacione con la novela y de esta manera logre entenderla con profundidad. 

Huasipungo por Jorge Icaza

Huasipungo por Jorge Icaza es una distintiva novela ilustrando la manipulación y el maltrato del indio como resultado del liberalismo introducido en Ecuador. Icaza transporta al lector a las primeras décadas del siglo donde podrán formar parte de “el concertaje de indios” donde estos son explotados cruelmente por sus amos blancos y los cholos. A través de imágenes vivas y una secuencia de eventos, que mantiene al lector en puntillas, Icaza logra criticar la opresión, el maltrato y la humillación de los indios.  

La novela se lleva a cabo en Tomachi, un pueblo ecuatoriano rico de agricultura y petróleo. El prestigioso Alfonso Pereira es enviado para este pueblo como Terrateniente por su tío Julio Pereira a quien le debe unas deudas. En la tierra de Tomachi se resalta un indio, Andrés Chiliquinga, quien nos demuestra una cruel y brutal realidad. Icaza nos lleva por un trayecto lleno de acontecimientos impactantes, desde la infección de la herida del indio Chiliquinga hasta el hambre insaciable que conduce al indio a devorar la carne podrida que botan los blancos.

Estos indígenas viven en condiciones miserables. Son victimas de la suciedad que abunda al pueblo lleno de telarañas, piojos y perros esqueléticos. Esta miseria social es yuxtapuesta con el lujo y  la elegancia de Cuchitambo, la hacienda de Alfonso Pereira. Los indios son excluidos y obligados a vivir en condiciones inhumanas donde hasta son victimas del hambre que invade a todos. Tristemente este no es su único castigo ya que deben acostumbrarse hasta el abuso sexual por los blancos, incluyendo a Alfonso quien se aprovecha de Cunshi y hasta de la esposa de Jacinto Quintana uno de los cholos, aleado del terrateniente. Existe una corrupción no solo por parte de los latifundistas, pero también por el cura quien constantemente usa la religión como arma poderosa para controlar y oprimir a los indios. El cura les recuerda a los indios sus obligaciones amenazándolos con el infierno al que temen. El interminable abuso que sufren los indios se culmina al ver que hasta sus huasipungos están siendo destruidos lo cual causa una rebeldía de los indios hacia los blancos inspirada por el indio Andrés Chiliquinga.

La novela es un texto indigenista describiendo las trágicas y crudas condiciones del indio sometido. Como muchos autores indigenistas, Icaza logra conmover al lector con sus imágenes sumamente espantosas y graficas, creando simpatía en el lector hacia el indio maltratado. El lector es guiado por un narrador heterodiegetico, quien se mantiene distanciado de los personajes. Usa un registro culto, usando la descripción como un elemento esencial en su urgencia por criticar las condiciones inhumanas del indígena. El dialogo entre los personajes también se usa para contrastar a los blancos con los indios. Se usa el lenguaje Quechua para ilustrar la forma de hablar del indio y lo muestra como un individuo con problemas mentales para resaltar como son y han sido vistos entre la sociedad. 

Como lectora esta novela pudo despertar en mi simpatía hacia el indio acosado por los horrores infligidos por la lucha entre las clases sociales y la opresión malévola de los blancos. La novela relata una trágica realidad muchas veces ignorada por la sociedad.  Efectivamente Icaza logra crear una sensibilidad por el tema destacado, usando como herramienta el arte de la descripción.  Sin duda el autor cumple con su intención inicial: protestar la vida difícil del campesino indígena y de esta manera sensibilizar a la opinión pública.

Definitivamente esta obra debe ser leída, especialmente por aquellos países latinoamericanos donde habitan una gran cantidad de indígenas que han sufrido aun siendo los procedentes de estas tierras. 

"Mi Corazon Se Desato En El Viento"

La poesía es un arte que permite al ser humano transmitir ideas, emociones, y una visión del mundo. Para el lector la poesía se podría considerar un rompe cabezas ya que muchas veces es difícil descifrar al comienzo pero cuando se van poniendo las piezas juntas nos revela un mensaje. Aunque a veces complicada la poesía logra con plenitud captivar a su audiencia de manera que se sienta identificado con ella.

La poesía logra efectivamente expresar sentimientos o ideas con mayor eficacia que la prosa. Su uso de recursos literarios ayuda no solo a relatar, pero a mostrar lo que se intenta expresar. Como lectora cuando leo poesía muchas veces logro sentirme identificada con el mensaje que se intenta transmitir. Muchas veces también encuentro la solución a mis problemas en ella.

Lo que me gusta mas de la poesía es no solo la oportunidad que nos da de expresarnos pero también la libertad que nos da en su estructura. Un poema no siempre tiene que ser largo o corto, simple o complicado. La libertad que nos da la poesía es un factor que no siempre nos da la prosa.

Debo admitir que cuando me debo escribir poesía muchas veces se me hace extremadamente difícil al comienzo. Y creo que este sentimiento de incomodidad surge en muchos porque como ser humano es difícil abrirse y expresar o revelar nuestros sentimientos a otros. La poesía no es fácil escribir. No solo se debe decidir un tema en la cual se basara el poema pero también es necesario pensar en como se expresara el tema elegido. En mi opinión esto fue lo más complicado. Me costó bastante encontrar una manera en la que mi poema tuviera sentido y estuviera ordenado, pero que a la misma vez no fuera tan directo y usara una amplitud de recursos literarios.

La poesía es sumamente efectiva cuando se trata de expresar emociones o ideas. Puede ser bastante complicada pero esto refleja la complejidad del pensamiento. Pablo Neruda escribió un poema sobre la poesía titulado “la Poesía.” En este poema expresa sus sentimientos hacia la poesía, Neruda relata su primer encuentro con la poesía y la primera vez que logro escribir un verso de un poema y dice “mi corazón se desato en el viento.” Este verso me pareció una excelente forma de describir el alivio y la liberta  que puede sentir un poeta al poner sus sentimientos en papel.

La Poesia

Y FUE a esa edad... Llegó la poesía
a buscarme. No sé, no sé de dónde
salió, de invierno o río.
No sé cómo ni cuándo,
no, no eran voces, no eran
palabras, ni silencio,
pero desde una calle me llamaba,
desde las ramas de la noche,
de pronto entre los otros,
entre fuegos violentos
o regresando solo,
allí estaba sin rostro
y me tocaba.

Yo no sabía qué decir, mi boca
no sabía
nombrar,
mis ojos eran ciegos,
y algo golpeaba en mi alma,
fiebre o alas perdidas,
y me fui haciendo solo,
descifrando
aquella quemadura,
y escribí la primera línea vaga,
vaga, sin cuerpo, pura
tontería,
pura sabiduría
del que no sabe nada,
y vi de pronto
el cielo
desgranado
y abierto,
planetas,
plantaciones palpitantes,
la sombra perforada,
acribillada
por flechas, fuego y flores,
la noche arrolladora, el universo.

Y yo, mínimo ser,
ebrio del gran vacío
constelado,
a semejanza, a imagen
del misterio,
me sentí parte pura
del abismo,
rodé con las estrellas,
mi corazón se desató en el viento.

Pablo Neruda

Video: En su Llama Mortal- Pablo Neruda

Tabla: En su Llama Mortal- Pablo Neruda

	Elementos	Palabras Claves	Anotaciones
	Introducción	¿Autor y obra? ¿Género? ¿Sub-Género? ¿Dependencia? ¿Ubicación?	"En su llama Mortal" por Pablo Neruda Poema numero 2 del libro Veinte Poemas de Amor y una Cancion Desesperada. Fragmento dependiente ya que es el segundo poema del poemario
	Métrica	¿Número de estrofas? ¿El poema tiene características de alguna forma poética establecida (Ejem. Soneto, Lira, etc)? ¿Número de sílabas de los versos, rima, principales leyes o licencias poéticas?	4 estrofas de 4 versos cada una. Existen 2 encabalgamientos abruptos No hay ningún tipo de forma poética establecido Estrofa imparisílabas: cada verso tiene diferente numero de silabas versos libres 27 sinalefas en el verso 1,2,4, 5, 6, 8, 9,11, 12, 13,14,15, 16, 17, 18 En este poema predominan los versos de arte mayor. Rima Asonante. Rima: A, B, C, d, e, A, F, G, C, H, I, J, K, D, I, A, E, D.
	Temas	¿Cuál es el tema o los temas del poema?	El amor perdido La tristeza/ la perdida El tema de Saudad, existe un añoro por el amor que se ha terminado. Neruda logra expresar esta nostalgia a traves de una variedad de recursos literarios.
FONDO	Parafraseo	¿Qué dice el poema? Una paráfrasis en prosa debe ser tan literal como sea posible.  Debe excluir interpretación y comentario al máximo.	El poema es una elegia a una amor que ya ha muerto pero que aniora. Neruda evoca a una mujer amada quien termino tragandose su felicidad, y expresa la nostalgia y la tristeza que siente por ese amor perdido.
	Estructura	¿Cuántos apartados hay? ¿Por qué se dividieron de esa forma? ¿Relación con el tema?	4 estrofas que se pudieran dividir en 3 ideas: o   Primera estrofa: Descripcion de la mujer o   2-3 Estrofa:  destruccion y la tristeza de ese amor perdido o   4ta Estrofa: ella se traga la felicidad de el
	Interpretación	¿De qué manera el autor o el escritor expresa, según su entender y sensibilidad, el tema propuesto?	El poema destaca el tema de Saudade, un termino que apela a un recuerdo de algo sucedido y un deseo por recuperar lo perdido.  A traves de estilo, recursos literarios, y tono, Neruda logra evocar en su lector la necesidad violenta de volver en el tiempo a ese instante supremo, a esa compania hoy lejana y siempre an añorada. Neruda parece haber tenido una experiencia bastante impactante con esta mujer. El poema desmuestra el amor que existia entre el poeta y esta mujer, y el sufrimiento causado por el recuerdo y el anoro de este amor perdido.  Neruda demustra que el tiempo no es la cura para el olvido ya que el no ha podido olvidar este amor aunque cada vez pase mas tiempo.
	Mensaje	¿Cuál es la intención del autor o del escritor?	expresar nostalgia por la perdida del amor.
	Voz Poética	¿La voz poética habla en primera o tercera persona? ¿El poema está dirigido a alguien? De ser así ¿cómo describiría a esa persona? ¿Cuál es la relación entre la voz poética y la persona a quien está dirigido el poema?	Este poema esta escrito en primera persona. El poeta habla de un amor que ha perdido, y la tristeza que siente por esto. El poema esta dirigido a una mujer a quien una vez amo. Al comienza Neruda la describe como un ser importante, “asi situada contra las viejas helices del crepusculo que en torno a ti da vueltas.” Ella parece ser tan importante que ni con el pasar del tiempo es posible olvidarla. Al final del poema el autor indica que ella “trata y logra una creacion tan viva que sucumben sus flores, y llena es de tristeza.” Esta mujer parece haberse tragado su felicidad.   Evidentemente para el autor esta mujer era bastante importante. Ya que su relacion ha terminado Neruda muestra deseo y nostalgia por volver a este momento tan apreciado pero sabe que esto no es posible. En al mayor parte del poema Neruda expresa nostalgia y melancolia por la perdida de este amor, lo que indica la importancia que tuvo esta mujer, este amor, en su vida.
	Tono	¿Actitud o sentimiento del autor en torno a su producción?	En todo el poema existe un tono de nostalgia y melancolia. El poeta la describe como “pura heredera del dia destruido.” Aquí se revela que ese dia, ese momento, ha terminado. Se usan palabras como “palida”, “doliente,” “muerte”, “destruido” para demostrar, no solo que este amor se ha terminado, pero que su fin ha sido melancolico.
FORMA	Recursos Literarios	¿Qué tipo de recursos semánticos, fonológicos y morfológicos utilizó el poeta? ¿Qué efecto tienen los recursos literarios? ¿Hay un recurso que controla el poema?	Semanticos: Metáforas: o   “Del sol cae un racimo en tu vestido oscuro.” §  El racimo se refiere a un rayo de luz que sale del sol y le hace recordar de esta mujer y el termino de su relacion (vestido oscuro) o   “De la noche las grandes raíces crecen de súbito desde tu alma,” o   “En su llama mortal la luz te envuelve” o   “las viejas hélices del crepúsculo”. §  Las helices representan la repeticion universal. Neruda explica a traves de esta metafora que aunquue el mundo gira, y mientras que el crepusculo anuncia con su luz un nuevo dia, se encuentra la mujer y su cuerpo. Su presencia constante demuestra como ella se vuelve sumamente importante ante el universo; asi es como Neruda rinde tributo a la mujer amada. Personificacion: o   “la luz te envuelve” Antitesis: o   “sola en lo solitario de esta hora de muertes y llena de las vidas del fuego” §  El antitesis Fonologicos: Polisindeton: o    “Oh, grandiosa y fecunda y magnetica…” §  se usa el polisindeton para hacer enfasis en las cualidades de la persona. Aquí se enfatizan las caracteristicas de la mujer al reiterar la conjuncion. Ademas, este recurso le da un tono de angustia a la ultima estrofa del poema, y de esta forma transmitir la angustia que siente al no tenerla. Aliteración en "s": o   “sola en lo solitario de esta hora de muertes” §  Aliteracion se usa para darle una musicalidad al leer el poema. Recursos morfologicos: Hiperbaton: o   “muda, mi amiga” §  Se usa el hiperbaton para destacar la soledad de la mujer. Este amor ha terminado, ella esta sola. o   “de modo que un pueblo palido y azul de ti recien nacido se alimenta” ·         El recurso literario que mas se usa es la metafora. Este recurso sirve para ilustrar el tema del amor perdido y expresar su añoro por esta mujer que una vez tuvo pero que ya no esta presente. Neruda demuestra que el pasar del tiempo no ha curado su añoro por ella. Neruda usa este recurso para elevar a la mujer y describir su mas profundo sentimiento. La naturaleza, utilizada en conjunto con las metaforas, se amolda al sentir y el parecer de esta mujer. Para el poeta, ella causa un desbalance en la naturaleza (en el exterior que la rodea), y de esta manera logra demostrar la importancia que tiene esta mujer amada.
	Símbolos	¿Existe algún símbolo? ¿Cuál es su interpretación?	La luna y el sol ayudan a expresar el tono melancolico. El sol: la esperanza La noche: la desepcion, la soledad. Negro: el fin del amor, el amor que no resulta El dorado: el amor que resulta. La luz: el recuerdo que permanece el fuego/la llama: simboliza el amor, el recuerdo del amor. El crepusculo: la ruptura, separa el sol de la noche. La noche, el sol y el crepusculo se usan en conjunto para simbolizar el tiempo. Neruda demuestra que aun con el pasar del tiempo es imposible para el olvidar a esta mujer. La luz simboliza el reucerdo que permanece aunque sea un nuevo dia. El sol es un simbolo de esperanza, que luego termina con el aparacer de la noche y la soledad.
	Lenguaje y Vocabulario	¿Coloquial, Literario o Regional? ¿Orden y extensión de las oraciones? ¿Alcance geográfico y social de la lengua utilizada?	El lenguaje es literario. Las frases en general no son muy largas y usualmente son de dos versos (lo cual no es muy largo). El orden de las oraciones incluyen el uso del sujeto antes de los predicados.
	Estilo	¿Adjetivación antepuesta o pospuesta y cantidad de los mismos? ¿Uso de los verbos y conjunciones? ¿CLARO: Sobrio, Sencillo y Nítido?  ¿COLORIDO: Elegante, Florido, Pomposo o Ampuloso, Magnánimo, Sublime, Jocoso y Humorista?  ¿NERVIOSO: Cortado, Vivo, Enérgico, Vehemente, Dramático?	Existe adjetivacion antepuesta y pospuesta. El estilo es florido ya que usa una diversidad de recursos literarios como metafora e imágenes de la naturaleza. Este estilo florido sirve para demostrar la importancia y lo impactante que fue esta mujer en su vida. Ampuloso o pomposo ya que el autor transmite emociones de una manera elevada. Se exagera la melancolia y la nostalgia que siente el poeta.  Esta exageración de emociones es ocmo Neruda evoca en su lector la necesidad violenta de volver en el tiempo a ese momento que entonces parecía ser supremo, a la tristeza de saber su irremediable ausencia y el deseo de recuperar lo que se ha perdido. Vehemente ya que por medio de palabras o ideas se concede un predominio al impulso de la pasión. Por ejemplo, el uso del polisíndeton le da un tono de angustia a la ultima estrofa. Y se logra transmitir la angustia que siente el poeta al no tenerla. Dramatico ya que existe un concepto de oposición entre varias cosas para mantener una actitud que hace resaltar la idea central. El uso de los símbolos: sol, noche, crepúsculo, indican el pasar del tiempo. El sol y la noche son opuestos que se juntan en este poema para indicar que el tiempo pasa. De esta manera Neruda logra demostrar la lucha constante que tiene al no poderla olvidar este amor.
	Juicio Crítico / Conclusión	¿Está bien construido el poema? ¿Resulta estética, emocional e intelectualmente satisfactorio? ¿Por qué?	El poema esta bien construido ya que se entiende y cada frase tiene relevancia al tema que se percibe. El uso de recursos literarios, la estructura del poema, y la incorporacion de el tema universal, Neruda logra producir un poema esteticamente emocional e intelectual. El poeta logra que yo, como la lectora, pudiera relacionarme con los sentimientos y el tema del poema. Sin duda Neruda pudo evocar en mi un recuerdo que aunque tal vez no haya sido tan impactante o tan perfecto como lo recuerdo fue muy importante para mi. Y a veces al recordarme de este momento me provoca volver a repetirlo, pero se que no importa cuanto trate de repetirlo nunca sera igual. Cuando yo era pequenia solia estar mucho con mi prima pero cuando ella se mudo al exterior todo cambio. Con el tiempo, a la medida de que ella y yo creciamos, ibamos cambiando y nos ibamos separando aun mas. Pero cada vez que yo iba a visitarla trataba de que esos recuerdos anteriores se repitieran, pero esto nunca era posible. El poema me hiso entender que cada momento es unico y por esto debemos saber aprovecharlos cuando estan presentes. Cuando estos momentos terminan es imposible volver a repetirlos con exactitud.

Quiebre de Etica!

El país en el que vivimos existen dos ideales políticos distintos; los chavistas y la oposición. Esta división ha forzado a los medios de comunicación a elegir lados. Por esto mismo se puede argumentar que actualmente los medios de comunicación en Venezuela se encuentran polarizados. Esta polarización por parte de los medios de comunicación ha ocasionado un quiebre en la ética periodista por sus elementos demostrando imparcialidad.

Tras la quema de los cuadernos electorales reside un artículo escrito por el periódico Chavista VEA titulado “Presidente Chávez: “sospechosa quema los cuadernos electorales.”” Este articulo hace referencia a el acto cometido por la presidenta de la Comisión Electoral de Primarias, Teresa Albanes, quien se rehusó a entregar los cuadernos electorales y por lo tanto decidió quemarlos. Sin embargo aunque el artículo intenta informar a su público sobre esta noticia, lo hace de una manera imparcial. El periodista escribe en parte del periódico izquierdista y extorsiona la noticia para hacer que la oposición refleje un villano.

El artículo se refiere a la oposición culpándola de haber quemado los cuadernos electorales. Aun siendo este el acto de un solo individuo, el periodista completamente transforma la historia para hacer ver a la oposición completa como los inmorales. El periodista elige las frases que le conviene del presidente para insultar indirectamente al partido político de la oposición. Por ejemplo usa la frase “lamento mucho que la misma dirigencia opositora se haya encargado de manchar al proceso electoral.” Indirectamente el periodista culpa a la oposición por haber violado las normas e indirectamente expresa su concordancia con el presidente al decir que la oposición “mancho el proceso electoral.” Finalmente el periodista acredita al presidente Chávez quien dice que “Para las elecciones presidenciales del 7 de octubre no hay condicionamiento que valga porque aquí se emplearán tanto las máquinas capta huellas como el uso de la tinta indeleble, así como en todos los procesos electorales”. Al hacer esto después de haber prácticamente insultado y culpado a la oposición, el periodista hace ver al presidente como el “héroe.”

El periodista del partido Chavista divulga lo que le interesa y falla al entregar la información completa de lo sucedido. Por ejemplo el periodista esconde las verdaderas razones por las que el presidente quiere poseer los cuadernos electorales; para saber quienes de los que trabajan en las empresas nacionales votaron y por quien. El periodista no divulga el hecho de que muchas veces se usan estos cuadernos electorales para perseguir y amenazar a quienes trabajan en empresas nacionales por haber votado en contra del gobierno. En este artículo no se menciona en ningún momento lo sospechoso que fue que el Tribunal Supremo de Justicia pasara la sentencia número 66 que ordenaba la suspensión de la destrucción de los cuadernos electorales de las elecciones primarias, ya que El Tribunal Supremo de Justicia siempre tarda en ejecutar y pasar sentencias.

Este artículo elige la información que le interesa para dibujar la imagen que le interesa. El artículo esconde lo que pudiera ser dañino para el presidente de la republica y expone lo que pueda perjudicar  a la oposición.

Así como este periódico chavista acepta este quiebre de ética, lo han hecho otros medios de comunicación en Venezuela incluyendo  los de la oposición. Los elementos imparciales y la polarización de los medios de comunicación son nocivos para la gente ya que no dan un panorama total de los hechos y ocultan los acontecimientos por completo.